DIN Label

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Alle erhältlichen Veröffentlichungen des DIN Labels (das Label von Ian Boddy)

V/A - Tone Science Module No.10 The Final Patch (2CD)
Artist: Ian Boddy, Paul Nagle, Chris Carter u.a.
P: 2025
DIN TS10
LTD 600 Copies

DiN beendet seine gefeierte Tone Science-Reihe mit „The Final Patch“, einem Doppelalbum, das zwanzig Künstler aus der gesamten Geschichte der Reihe vereint. Seit seiner Gründung im Jahr 2018 hat das Sublabel Tone Science 72 Musiker unterschiedlichster Herkunft präsentiert, die die gemeinsame Faszination für modulare Synthese und ihr grenzenloses Klangpotenzial verbindet. In den sieben Jahren seit seiner Gründung ist die Welt der modularen Synthesizer exponentiell gewachsen. Obwohl diese Systeme immer noch eine Nische darstellen, gewinnen sie sowohl im Studio als auch bei Live-Auftritten zunehmend an Bedeutung. „The Final Patch“ markiert einen würdigen Abschluss der Reihe mit einer sorgfältig zusammengestellten Zusammenstellung, die sowohl den bisherigen Weg würdigt als auch auf zukünftige Möglichkeiten hinweist.
Die Veröffentlichung erscheint als Doppel-CD und enthält Beiträge von Schlüsselfiguren wie Chris Carter, Benge, Hainbach, Scanner und Labelgründer Ian Boddy, der auch die Liner Notes beisteuert. Das achtseitige Booklet enthält einen Essay von Neil Mason, der Kontext und Reflexionen zu einem Projekt liefert, das ebenso stark in Emotionen wie in Technologie verwurzelt ist. Wie Boddy anmerkt, „ist die emotionale Qualität der Musik der wichtigste Faktor“. „The Final Patch“ ist ein kraftvoller und ergreifender Abschluss der Serie.
18,90 EUR
inkl. 19% MwSt. zzgl. Versand
V/A - Tone Science Module No.9 Theories and Conjectures
Artist: State Azur
P: 2024
DIN TS09
LTD 555 Copies

Das Unterlabel Tone Science von DiN Records erforscht weiterhin die Welt der modularen Synthesizer-Musik. Nach dem Erfolg und der kritischen Anerkennung der ersten acht Tone Science-Compilation-Alben hat DiN-Labelchef Ian Boddy weitere neun Tracks von Musikern unterschiedlicher Herkunft zusammengestellt, die im Bereich der modularen Synthese arbeiten. Während die Reise der Tone Science weitergeht, ist es immer wieder erstaunlich, wie vielfältig und individuell die Arbeit jedes einzelnen Musikers sein kann. Während die Hardware auf Technologie basiert, bringt jeder Künstler ein Spiegelbild seiner eigenen musikalischen Persönlichkeit hervor. Dieser Band beginnt mit zwei pointillistischen Kompositionen von Loula Yorke und State Azure, bei denen ineinander verschlungene Sequenzermuster fließen und sich winden, um ständig wechselnde Klanglandschaften zu erzeugen. Nach diesem energiegeladenen Start betritt das nächste Trackpaar von Theda Electronic Music und Swansither ruhigeres, atmosphärisches Terrain, wo die sorgfältige Gestaltung von Synthesizerstimmen Raum für Ausdruck und Atmosphäre schafft. In der Mitte des Albums führt uns Sulk Rooms mit einem auf Drohnen basierenden Stück in düstereres Terrain, das langsam aus dem Unterholz emporsteigt wie ein großes Geschöpf, das aus seinem Schlaf erwacht. Die nächsten drei Titel von Tomorrow The Cure, JacqNoise und Alex Ball basieren auf Rhythmen und zeigen, wie unterschiedlich das Gefühl und die Energie von Musik sein können, die mit modularen Synthesizern mit reinen Tönen, tiefen Bässen bzw. transienten Blips erzeugt wird. Schließlich führt uns Michael J. York sanft in die Ferne mit einem wunderschönen, schimmernden Kokon glückseligen Klangs, der das Album abschließt. „Tone Science Module No.9 Theories and Conjectures“ setzt die Reise durch das Kaninchenloch der Möglichkeiten und Klangwelten fort, die von Künstlern und Musikern bewohnt werden, die in diesem immer faszinierenden und vielfältigen Musikbereich arbeiten
14,90 EUR
inkl. 19% MwSt. zzgl. Versand
V/A - Tone Science Module No.8 Tone Science Live (2CD)
Artist: Pollard, Palmer u.a.
P: 2023
DIN TS08
LTD 500 Copies

Auf den ersten sieben Bänden des Unterlabels Tone Science waren 63 Musiker (neun auf jedem Album) mit unterschiedlichem Hintergrund und Stil vertreten und zeigten den wunderbaren Reichtum und die Vielfalt, die der Welt der modularen Synthese innewohnen. Der nächste Schritt bestand darin, dieses Konzept auf eine Live-Aufführung und damit auf das erste Tone Science Live-Konzert zu übertragen, das am Abend des 22. April 2023 im Capstone Theatre in Liverpool stattfand.
Alle fünf Musiker wurden gleichzeitig auf der Bühne aufgestellt und spielten jeweils einzeln, bevor sie sich am Ende wieder zusammenschlossen. Field Lines Cartographer eröffnete den Abend mit einem wunderschönen Set voller glitzernder Texturen und pulsierender Schwingungen. Als nächstes kam Nigel Mullaney mit einem optimistischeren Auftritt, mit der berühmten „Pale Blue Dot“-Rede von Carl Sagan, die sehr passend erschien, da der 22. April der Tag der Erde war. Nach einer kurzen Pause betrat Polypores die Bühne mit einer atemberaubenden Demonstration modularer Synthesizer-Virtuosität, wobei er die unzähligen Sequenzer-Patterns und -Töne, die von seinem modularen System ausgehen, ständig veränderte und veränderte. DiN-Labelchef Ian Boddy folgte mit einer klanglichen Reise durch vier Ambient-Abschnitte, bei der er minimalistisches Ambiente nahtlos mit lebendigen, pulsierenden Sequenzern vermischte, bevor er zu einem ruhigen Abschluss überging. Nach einer weiteren kurzen Pause spielten Scanner ein atemberaubendes Set mit Feldaufnahmen und entwaffnenden Gesangssamples und bauten aus einfachsten Zutaten einen monumentalen Industrial-Rhythmus auf.

Der Abend endete stilvoll, als alle fünf Musiker die Bühne betraten und ein von den frühen amerikanischen minimalistischen Komponisten inspiriertes Ambient-Drone-Stück aufführten. An der Spitze stand Scanner, der den Gesamtklang der Musik mischte und formte, während diese langsam an Intensität zunahm und den Saal mit einem hypnotisierenden Klangrausch erfüllte. Ein würdiger Abschluss eines fantastischen Musikabends mit fünf Musikern, die ihren kleinen modularen Systemen so abwechslungsreiche und wunderschöne Klänge entlockten.
D
er gesamte Abend wird als Doppel-CD im 6-teiligen Digipak mit dazugehörigem 8-seitigem Booklet präsentiert. Ein Must-Have-Album für Anhänger der Tone Science-Reihe.
18,90 EUR
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V/A - Tone Science Module No.7 Cause and Effect
Artist: Pollard, Palmer u.a.
P: 2023
DIN TS07
LTD 555 Copies

Das Sublabel Tone Science von DiN Records erforscht weiterhin die Welt der modularen Synth-Musik. Nach dem Erfolg und dem Beifall der ersten sechs Tone-Science-Compilation-Alben hat Ian Boddy, Chef des DiN-Labels, weitere neun Tracks von Musikern mit unterschiedlichem Hintergrund zusammengestellt, die im Bereich der modularen Synthese arbeiten Modular Synthesizer ist die schiere Vielfalt der gezeigten Stile. Diese Instrumente können mehr als alle anderen für jeden Musiker personalisiert werden, der sich dann in seiner eigenen Klangwelt ausdrücken kann. Dieser Band beginnt mit zwei wunderschönen, strukturell detaillierten sequenzierten Tracks „Abalone Vortex“ von Andrea Cichecki und „Tempestarius“ von Chris Meyer die eine natürliche Paarung bilden, die eine melodische, ruhige Eröffnung schaffen. „Dim Rill“ von Rodent betritt eine mysteriösere Zone mit hypnotisierenden glockenartigen Tönen, die im Stereofeld herumhüpfen, bevor sie dem aufsteigenden harmonischen Motiv von „Flutter“ von Dark Sparkler nachgeben das verspricht Auflösung, verfällt aber letztendlich wieder ins Mysterium. In der Mitte dieses Bandes bringt Blakmoth die Musik klanglich an einen sehr tiefen, dunklen Ort mit einem riesigen Stück Angst, das „Of Ash And Sorrow“ ist. Als Gegengewicht zu den ersten vier Tracks bildet es den Audioraum für den Rest des Albums. In den nächsten drei Stücken entsteht ein stärker sequenzierter Raum mit deutlichen Echos des Ethos der Berliner Schule, das so viele modulare Synth-Künstler maßgeblich inspiriert hat. Nicht mehr als bei „Pareidolia“ von Brendan Pollard mit seinem ächzenden, federnden Hallgeklirr am Anfang, das allmählich in eine pochende analoge Basslinie übergeht. „Hecataea“ von Andrew Ostler und „A Hopeless Momentum“ von James Cigler vervollständigen dieses Trio aus sequenzierten Tracks mit unterschiedlichen Komplexitätsebenen und harmonischen Erkundungen. Das Album entschwebt in den Weltraum, wenn es mit dem Track „Near Earth“ von Jon Palmer endet. Inspiriert von den seltsamen und wunderbaren abstrakten Klängen des Langwellen-Radiobands verblasst diese impressionistische Klanglandschaft zu einem unheimlichen Signal, das traurig in die Leere ruft. "Tone Science Module No.7 Cause and Effect“ setzt die Reise durch das Kaninchenloch der Möglichkeiten und Klangwelten fort, die von Künstlern und Musikern bewohnt werden, die in diesem immer wieder faszinierenden und vielfältigen musikalischen Bereich arbeiten.
14,90 EUR
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V/A - Tone Science Module No.6  Protons and Neutrons

Artist: James Bernard, Aiden Beasley, Steve Roach u.a.
P: 2022
DIN TS06
LTD 555 Copies

Das Sublabel Tone Science von DiN Records erforscht weiterhin die Welt der modularen Synth-Musik. Nach dem Erfolg und dem kritischen Beifall der ersten fünf Tone Science-Compilation-Alben hat Ian Boddy, Chef des DiN-Labels, weitere neun Tracks von Musikern mit unterschiedlichem Hintergrund zusammengestellt, die im Bereich der modularen Synthese arbeiten. Eines der Dinge, die an Künstlern, die mit modularen Synthesizern arbeiten, so reizvoll sind, ist die schiere Vielfalt der gezeigten Stile. Diese Instrumente können mehr als alle anderen für jeden Musiker personalisiert werden, der sich dann in seiner eigenen Klangwelt ausdrücken kann. Beim Zusammenstellen dieser Bände ist es immer interessant, wie bestimmte Tracks klanglich ineinander übergehen, um einen zusammenhängenden Abschnitt zu bilden, und dies ist sicherlich der Fall bei dem Trio von Stücken, die dieses Album eröffnen. „Prisms“ von James Bernard, „Vänta“ von Elin Piel und „Eddy Currents“ von Field Lines Cartographer haben alle eine schöne organische Wärme mit betörenden einfachen Sequencer-Linien, die sich ein- und ausweben. Diese drei Tracks zeigen einen Ansatz zur Arbeit mit modularer Synthese, während „Contradictory Forecasts“ von Sarah Belle Reid die Stimmung mit einer abenteuerlichen gestischen Darbietung auf ihrem Buchla-System komplett verändert. Auf dem Album „Waving in Harmony“ von Adrian Beasley, Mitglied des von der Berliner Schule inspirierten Synthesizer-Trios Air Sculpture, werden die Dinge auf einen ruhigen, introspektiveren Mittelpunkt gebracht. Die nächsten drei Stücke spiegeln das Eröffnungstrio von Tracks wider und zeigen wieder eine gewisse Einheitlichkeit des Zwecks, wenn auch mit einem schnelleren Gefühl, wobei die Sequenzer mehr im Vordergrund stehen. „Upward“ von Elinch baut sich langsam zu einem ziemlichen Crescendo auf, während das komplizierte Patching auf „Random Possibilities“ von Ambient-Pionier Steve Roach tatsächlich zeigt, wie Zufälligkeit einem Track eine sich ständig verändernde Stimmung verleihen kann. Schließlich ist in diesem Abschnitt „In The Shadow Of Giants“ von Ombient ein vollständiges Sequencer-Workout der Berliner Schule, einschließlich Radiostimmen aus einer fernen Galaxie. Das Album endet mit „The Mutation Trio“ von Doug Lynner, das buchstäblich zum Atmen innehält. Mit dem Zitat „Sound for Sounds Sake“ in seinen Liner Notes erkundet der Track sicherlich die völlig abstrakten Möglichkeiten seines Mystery-Serge-Systems. „Tone Science Module No.6 Protons and Neutrons“ setzt die Reise durch das Kaninchenloch der Möglichkeiten und Klangwelten fort, die von Künstlern und Musikern bewohnt werden, die in diesem immer wieder faszinierenden und vielfältigen musikalischen Bereich arbeiten.

14,90 EUR
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V/A - Tone Science Module No.5  Integers and Quotients

Artist: Chuck van Zyl, Stephan Whitlan u.a.
P: 2021
DIN TS05
LTD 555 Copies

Das Sub-Label Tone Science von DiN Records erforscht weiterhin die Welt der modularen Synth-Musik. Nach dem Erfolg und der kritischen Anerkennung der ersten vier Tone Science-Compilation-Alben hat DiN-Label-Chef Ian Boddy neun weitere Tracks von Musikern mit unterschiedlichem Hintergrund zusammengestellt Arbeiten im Bereich der modularen Synthese. Eines der Dinge, die an Künstlern, die mit modularen Synthesizern arbeiten, so reizvoll sind, ist die Vielfalt der gezeigten Stile. Diese Instrumente können mehr als jedes andere für jeden Musiker personalisiert werden, der sich dann in seiner eigenen Klangwelt ausdrücken kann. Die Reise zu diesem fünften Band beginnt mit dem sanften, geschichteten Wandteppich „Incantation“ von Hélène Vogelsinger, gefolgt von den wunderschönen, fehlerhaften Klavierbehandlungen von „Iterations“ von Raffael Seyfried. Diese beiden Eröffnungs-Tracks ergänzen sich mit ihren melodisch beruhigenden Tönen, bevor sie mit der kosmischen Klanglandschaft des Tracks „Waving And Drowning“ von Stephan Whitlan in den Weltraum gelangen. Die nächsten beiden Stücke stellen den modularen Synthesizer mit ihrem Sound und in den Vordergrund Technik. „Cuckoo“ von Johnny Woods ist eine hypnotische, zyklische Strecke mit seinem modularen System der Wiard 300-Serie. Es folgt „Clocks, Unraveling“ von Polypores, das eine erstaunliche Beherrschung der modularen Umgebung mit ihrer sich ständig weiterentwickelnden rhythmischen Akrobatik zeigt. Lisa Bella Donna führt uns dann mit der wunderschön authentischen Vintage-Synth-Klanglandschaft „Electronic Study # 26“ zurück in den Weltraum. mit ihrem ehrwürdigen ARP 2600. Die nächsten beiden Tracks stellen die rhythmische Seite des Modulars wieder her, wobei Matths zunächst die Techno- und Ambient-Genres in der wunderbaren „Delusion“ spielerisch kombiniert. Es folgt Chuck van Zyl, der mit seinem Berliner Schulstück „The Zanti Misfits“ alles daran setzt. Das Album kommt dann zur Ruhe und endet mit der statischen Drohnenlandschaft von „Delicate Elementum“ von Philippe Petit mit dem reinen Klang von Buchla-Synthesizern. „Tone Science Module No.5 Integers and Quotients“ setzt die Reise durch das Kaninchenloch der Möglichkeiten fort und Klangwelten, die von Künstlern und Musikern bewohnt werden, die in diesem immer faszinierenden und abwechslungsreichen Musikbereich arbeiten.

14,90 EUR
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V/A - Tone Science Module No.4 Form and Function
Artist:
P: 2020
DIN TS04
LTD 555Copies

Das neue Sublabel von DIN / Ian Boddy enthält interessante Stücke, die mit Modularsystemen eingespielt wurden. Er hat dafür die erste Liga der britischen Elektronikszene zusammen bekommen.
14,90 EUR
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V/A - Tone Science Module No.3 Cosines and Tangents
Artist: Redshift, Robert Rich d'Voxx u.a.
P: 2019
DIN TS03
LTD 555Copies

Das neue Sublabel von DIN / Ian Boddy enthält interessante Stücke, die mit Modularsystemen eingespielt wurden. Er hat dafür die erste Liga der britischen Elektronikszene zusammen bekommen.
14,90 EUR
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V/A - Tone Science Module No.2 Elements and Particles
Artist: Paul Nagle, Parallel Worlds, Dave Bessell u.a.
P: 2018
DIN TS02
LTD 500 Copies

Das neue Sublabel von DIN / Ian Boddy enthält interessante Stücke, die mit Modularsystemen eingespielt wurden. Er hat dafür die erste Liga der britischen Elektronikszene zusammen bekommen.
14,90 EUR
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Bluetech - Petite Constellations
Artist: Bluetech
P: 2026
DIN 96
LTD 500

Evan Bartholomew, besser bekannt als Bluetech, genießt in der elektronischen Musikszene hohes Ansehen. Sein Werk umfasst ein breites Spektrum, von atmosphärischem Ambient und Downtempo bis hin zu progressiver, grooviger Dance-Musik. Bluetechs Sound zeichnet sich durch eine reiche emotionale Textur, ein komplexes Sounddesign und eine einzigartige Atmosphäre aus, die organische Elemente mit modernsten digitalen Produktionstechniken verbindet.
Dieses neue Album ist sein zweites auf dem Label DiN, nachdem er 2018 bereits „Liquid Geometries“ (DiN57) veröffentlicht hatte. Mit „Petite Constellations“ beschreitet Evan klanglich völlig neue Wege. Wie der Name „Petite“ bereits andeutet, sind die dreizehn Tracks des Albums musikalische Miniaturen, die an die prägnante Form einiger berühmter Klavierwerke von Erik Satie erinnern. Das Album ist als subtile Hommage an Mort Garson, insbesondere an dessen Album „Mother Earth’s Plantasia“, konzipiert. Es ist eine Reihe von Vignetten, die sowohl kosmische als auch mikroskopische Dimensionen umfassen. Es ist unverkennbar melodisch, mit kontrapunktischen, analogen Synthesizer-Linien, die sich umeinander winden und verschlingen. Getreu dem Konzept „Wie oben, so unten“, wonach die mikroskopische Welt die Bereiche des Makrokosmos widerspiegelt, sind diese Kompositionen so detailreich, dass sich ihre Schönheit erst beim mehrmaligen Hören langsam entfaltet.
14,90 EUR
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