Musik

Artist: 4M33S
P: 2009
Dieses CD + DVD Set enthält die zwei Livekonzert von 4m33s aus dem Jahre 2008.
Das erste war auf dem Awakenings in Burton / UK das Zweite in Swindon.
Auf der DVD ist das Video zum Burton Konzert enthalten, das wie ein Soundtrack die Stimmung des Konzertes eingefangen hat.
Die Musik ist düster bis experimentell und enthält wenig Strukturen, als mehr eine Synthesizerklangorgie.

Artist: 4M33S
P: 2010
Live auf dem Awakenings Festival. Düstere Ambientmusik mit Filmmusikcharakter.
Wer dazu noch das Konzert sehen möchte, kann dies mit der beiligenden DVD machen. Dort findet man Mitschnitte der Konzerte von John aus dem Jahre 2010.

Artist: 4M33S
P: 2005
Dies ist die visuelle Realisation der "The Ritual" Aufnahmen, die im Original als Hintergrundprojektion während des Livekonzertes gedacht waren. Hier nun zum ersten Male seperat als DVD erhältlich. Die Filmmusik ist die Aufführung des Konzertes zu "The Ritual" in Nottingham aus dem Jahre 2004.

Artist: Agitation Free
P: 2016
Hochwertiger Re-release der Agitation Free Alben “Fragments”, “Live ’74 und “Last” in einem 3CD Set + Bonus DVD Digipack mit einem kompletten Konzert am 23.04.2013 aus dem Kesselhaus Berlin, Germany.

Artists: Ash Ra Tempel
P: 2000 / 2020
Livekonzert von Manuel Göttsching zusammen mit Klaus Schulze in der Royal Festival Hall.
ASH RA TEMPEL, wegweisendes Urgestein der "Berliner Schule", wurde in den Jahren 1971-1973 mit ihren LPs / Veröffentlichungen weltweit bekannt. Auf dem gleichnamigen Debut-Album von 1971 in der Formation Hartmut Enke (Bass), Manuel Göttsching (Gitarre), Klaus Schulze (Schlagzeug) dekonstruierte ASH RA TEMPEL radikal Elemente von Rock und Blues und verband sie mit elektronischen Klängen zu neuartigen Ton-Collagen. Göttsching und Schulze trafen auch während ihrer späteren solistischen Karrieren immer wieder aufeinander und belegten dabei ihre musikalische Verbundenheit mit innovativer Gitarre und Elektronik, aber erst im Jahre 2000 fanden sie erneut für ein kurzes Intermezzo als "ASH RA TEMPEL" zusammen. Julian Cope (Autor von "Krautrock-Sampler") hatte Göttsching zu seinem Cornucopea Festival in London eingeladen, und so bot sich die wunderbare Gelegenheit zu einem einmaligen Reunion-Konzert, das am 2.4.2000 in der Londoner Royal Festival Hall stattfand. Während der Vorbereitungen zum Konzert entstand vorab das Studio-Album "Friendship". Beide Aufnahmen, sowohl das Studio Album als auch der Live-Mitschnitt vom Konzert in London " Gin Rosé" erschienen seinerzeit (2000) in kleiner Auflage, die schnell vergriffen war. Das Studio-Album "Friendship" wurde bereits 2014 wiederveröffentlicht (CD), aufgrund der großen Nachfrage hier nun endlich die Wiederauflage des lang erwarteten Live-Albums "Gin Rosé". Göttsching und Schulze vereinen Tradition und Vision, aber anstatt Klänge der 1970er Jahre zu reaktivieren durchströmt der Geist dieser einzigartigen Liaison jede Note dieses auch heute noch zeitgemäßen Konzerts, das die beiden Akteure in gewohnter und unbeirrbarer Spielfreude zeigt.
Live aufgenommen in der Royal Festival Hall, London, 02. April 2000
"Gin Rosè“ gilt heute als "Farewell" Konzert in dieser Besetzung
historisch wertvolles Dokument zur deutschen Musikgeschichte
Klaus Schulze: Keyboards, Drummachines, Sequencing, Manuel Göttsching: Electric, Acoustic und Hawaiian Gitarren
komplettes, ungekürztes Konzert auf CD inkl. Bonus DVD des gesamten Konzertes
 

Artist: Steve Rothery + Thorsten Quaeschning
P: 2025
Bioscope ist das mit Spannung erwartete Gemeinschaftsprojekt von Gitarrist Steve Rothery, Gründungsmitglied von Marillion, der weltweit Millionen von Alben verkauft und den Sound des Progressive Rock mit seinen Chart-Top-Platten maßgeblich geprägt hat, und dem Elektronik-Visionär Thorsten Quaeschning, musikalischer Leiter von Tangerine Dream, der auf über 100 Alben zu hören ist und für seine gefeierte Arbeit an bedeutenden Film- und Spiele-Soundtracks bekannt ist. Das Wort „Bioscope“ leitet sich vom griechischen „bios“ für Leben und „skopeein“ für schauen ab; vor der Erfindung des Kinos bezeichnete es „eine Sicht oder einen Überblick über das Leben“. Und genau darum geht es bei Bioscope. Das erste Album dieses Projekts heißt Gentō, benannt nach dem japanischen Begriff für „Laterna magica“, einem Standbildprojektionssystem. Es entstand Anfang 2020 und war nach mehreren fünftägigen Reisen nach Berlin im Laufe der Jahre und einigen Tagen in Steve Rotherys Heimstudio endlich bereit zum Mischen und Mastering. Jeder der fünf Instrumentalstücke ist von der faszinierenden Faszination des Menschen für bewegte Bilder inspiriert. Sie verbinden Rotherys gefühlvolles, melodisches Gitarrenspiel mit Quaeschnings raumgreifenden Klanglandschaften und erschaffen so eine faszinierende Reise durch Licht und Dunkelheit, Erinnerung und Fantasie, untermalt von einer beeindruckenden Performance von Elbows Schlagzeuger Alex Reeves. Mit schwebenden Gitarrensoli, die an klassischen Progressive Rock erinnern, bis hin zu hypnotischen Sequenzer-Passagen, die an die Electronica der Berliner Schule erinnern, wirkt das Album wie der Soundtrack eines nicht gedrehten Films.
Jeder der fünf Instrumental Tracks ist von der Faszination des Menschen für das Bewegtbild inspiriert. Die Musik reicht von eindrucksvollen Gitarrenklängen, die an klassischen Progressive Rock erinnern, bis hin zu rhythmischen Sequencer-Passagen im Stil der Berliner Schule. Das CD+Blu-ray-Digipack enthält das komplette Album auf CD sowie hochauflösende Audioformate auf Blu-ray:
• Full Album mit Visuals in PCM Stereo, Dolby Atmos und 5.1 (48kHz / 24bit)

Artist: Bjorn Lynne
P: 2002
Hier ist ein Computeranimationsfilm zu sehen, der einen Vorgeschmack auf die CD Colony von Björn Lynne machen soll.

Artist: Bjorn Lynne
P: 2004
Hier die DVD Version der Musik, aufgenommen in 5.1 Dolby Digital.
In diesen acht Themen atmosphärischer Ambient Music, nimmt Bjorn Lynne das Publikum mit auf eine musikalische Reise durch himmlischen Gestaden. Alle Stücke sind ein klares Beispiel für das Talent des Künstlers. "Lucid Dreams" hat einen unvergleichlichen Zauber. "Sun Willow" ist am bemerkenswertesten wegen seiner tollen Melodie. "The True You " hat eine ganz besondere emotionale Wärme. Die Musik ist langsam, aber nicht statisch, und hat eine gewisse rhythmische Struktur. In Bezug auf die verwendeten Instrumente haben die Synthesizer zu Recht eine führende Rolle. Spontanität und Sinnlichkeit würden vielleicht die angemessensten Worte zu dieser Arbeit sein.