Roach, Steve

Artist: Steve Roach
P: 2020
LTD 1000
Prächtig, majestätisch und voluminös beschreibt das weitreichende Klangerlebnis, das sich über dieses 140-minütige 2-CD-Set erstreckt. THE SKY OPENS ist ein großartiger Moment in der Entwicklung von Steves 40-jähriger Geschichte im Bereich Ambient / Electronic. Sein Sound manifestiert sich in einem künstlerischen Prozess der Interaktion in Echtzeit, bei dem seine Vision durch eine Mischung aus Technologie, Komposition und Improvisation kanalisiert wird, die alle im Moment der Kreation festgehalten werden. Dies zeigt sich für Steve sowohl im Studio als auch in Live-Umgebungen, in denen hauptsächlich Hardware-Instrumente seine Studioumgebung auf die Bühne bringen. Dieses Album verfolgt einen einzigartigen Ansatz zur Dokumentation elektronischer Live-Musik. Der Hörer ist vollständig in eine akustische Weite eingetaucht, die die Klanglandschaft vollständig einschließt. THE SKY OPENS präsentiert sein Ambient Church-Konzert 2019 in seiner Gesamtheit im warmen, hallenden Heiligtum der 95-jährigen First United Methodist Church in Pasadena, Kalifornien. In der ganzen Kirche platzierte Mikrofone fingen die emotionale, atmende Dynamik der Musik ein, kombiniert mit dem akustischen Einfluss des Publikums mit 1200 Plätzen. Das Album kombiniert dies mit Steves Live-Konsolen-Mix und balanciert das großartige natürliche Ambiente mit subtilen Details, die von Mastering-Ingenieur Howard Givens verfeinert wurden. Neben dem brandneuen Material einer CD enthält THE SKY OPENS den ersten Live-Ausdruck der wegweisenden minimalistischen Ambient-STRUCTURES FROM SILENCE, die auf dem klassischen Oberheim OB-8 aufgeführt werden. Während sich das Set weiterentwickelt, werden fünf Live-Tracks von Steves epischem ethno-atmosphärischem Wahrzeichen Dreamtime Return durch den Einfluss des heiligen Klangraums und des hypnotisierten Publikums auf ein neues Niveau gehoben. THE SKY OPENS ist ein Höhepunkt, der sich auf Orte dahinter erstreckt. Letztendlich wird die pure Emotion, Leidenschaft und Vision von Steves Werk in dieser dynamischen Performance elegant zum Ausdruck gebracht. Der Himmel öffnet sich tatsächlich.

Artist: Steve Roach
P: 2016
LTD 500
Nach den vielen Konzerten und dynamischen CD Veröffentlichungen kehrt Roach zurück zu seinem Studio, dem "Place to be" um ein ruhiges Ambientalbum einzuspielen.

Artist: Steve Roach
P: 2001 / 2019
Drei Jahre lang wurden die faszinierendsten Landschaftsaufnahmen im mittleren Westen der USA von Steve Lazur angefertigt. So sind hier beeindruckende Zeitrafferaufnahmen zu sehen, wie man sie so gut aus Filmen wie Chronos, Baraka oder Koyaanisquatsi kennt. Dazu die perfekt passende und extra zu den Aufnahmen komponierte Filmmusik von Steve Roach. Man kann aber auch wahlweise eine zweite Audiospur wählen, wo dann die komplette Musik der CD "The Dream Circle" zu den Bildern abläuft.

Artist: Steve Roach
P: 2020
Die fünf tief bewegenden transzendenten elektronischen Stücke von morgen basieren auf dem Stilmodus, den Steve als "eleganten Futurismus" beschreibt. Zyklische melodische Webereien fließen und verebben in einem anmutigen Schwung, der von tiefen Emotionen durchdrungen ist. Morgen findet ein seltenes Gleichgewicht zwischen einem Gefühl des Schwebens und einem Gefühl der kinetischen Bewegung; Diese unerwartete Symmetrie haucht jedem Stück Leben und Energie ein. Zu gleichen Teilen heitere schwebende Raummusik und minimalistische, auf Sequenzern basierende Formen, ist Roachs Reise ins Zentrum unseres Selbst von der Vorfreude erfüllt, was morgen bringen könnte.

Artist: Steve Roach
P: 2019
Die Trance-Archäologie bildet eine dynamische Topographie von acht mehrdimensionalen, miteinander verwobenen Stücken ab, die aus dem Puls, dem Atem und dem Herzschlag der Schallarchäologie hervorgehen und eine einzigartig symbiotische Beziehung zwischen Rhythmus und Atmosphäre herstellen. Der in der Trance-Archäologie lebendige Elementarkern vermittelt eine Erfahrung, die zum ersten Mal neu geboren wurde und noch nicht zutage getreten ist. Gleichzeitig verbindet es die Epochen von Trance, zeremonieller und geistlicher Musik, die mit den Werkzeugen der heutigen Technologie zum Ausdruck gebracht werden.

Artist: Steve Roach
P: 1999 / 2010
Dies ist eine Zusammenstellung der übrig gebliebenen Stücke seit Dreamtime Return bis hin in das Jahr 1998. Es ist ein schöner Flow aus einem Guss, der Steve Roachs Entwicklung in den 90ern nochmals verdeutlicht.

Artist: Steve Roach
P: 2015
Verhallte Elektronikklänge in einem weiten Space.

Artist: Steve Roach
P: 2022
WHAT REMAINS ist ein dynamischer Zusammenfluss von Klangwelten – vier miteinander verbundene Passagen, die sich von analogem Sequenzer-getriebenem, elegantem Futurismus zu sehnsüchtigem und mysteriösem Tribal-Ambient bewegen, um mit der herzzerreißenden, reinen Atmosphäre des Titeltracks zu enden. Diese akustische Odyssee offenbart einen meisterhaften Höhepunkt der verschiedenen elektronischen Musikstücke, die Roach in den letzten vierzig Jahren entwickelt und erforscht hat. Tiefe Emotionen, seelenvolle Sehnsucht und gewaltige Verflechtungen klanglicher Offenbarungen von Anmut und Schönheit werden in ein Gleichgewicht von Dunkelheit und Licht getaucht und genährt. Die vier unterschiedlichen – und doch verbundenen – Bewegungen schreiten voran, während sich ein Stilistenraum zum nächsten öffnet, wobei jeder aus der Resonanz des vorherigen Stücks hervorgeht.
WHAT REMAINS ist eine kraftvolle Meditation über Steves Einser-Reise. „Je tiefer ich in die Zeit hineinwachse“, überlegt Steve, „meine Hingabe, mich intensiv auf dieses kreative Leben einzulassen, erhöht nach und nach die Potenz, das wegzubrennen, was nicht mehr benötigt wird. Das Abstreifen alter Häute, Muster und Wahrnehmungen muss untersucht werden. Was bleibt, durchdringt die Kunst mit dieser Essenz. Dieser transzendentale Zustand entwickelt sich von Natur aus, wenn man durch die Prioritäten der Zeit gemildert wird. Es gibt keine Grenzen für das, was ich tue. Ich wage mich an den Ort, den ich in meiner Vorstellung fühle oder entdecke, während ich die Musik erschaffe; so will es sich entfalten. Ich möchte weiter und tiefer in Orte vordringen, die mit dem verbunden sind, was ich getan habe, und mich gleichzeitig in neue Welten drängen, die es zu erforschen gilt. Als Künstler benutze ich diese Instrumente mit der Agilität, mich zu bewegen zwischen vielen dynamischen Klangwelten. Wie ein Schauspieler schlüpfe ich in verschiedene Rollen und verschwinde in ihnen. Diese kreative Erfahrung verkörpert all diese unglaublichen emotionalen, spirituellen und psychologischen Räume als tägliche Meditation darüber, was r bleibt lebenswichtig."

Artist: Steve Roach
P: 1992
Die erste CD die Steve Roach nach seinem Umzug nach Tuscon / Arizona eingespielt hat. Die neuen Örtlichkeiten rund um sein Studio waren jahrelang die Inspiration für seine Musik. Nun hatte er die Umgebung direkt vor Ort und konnte aus dieser Quelle schöpfen.
Die Musik realisiert den Traum, an der Schwelle des Abgrunds zu stehen, den Sprung zu wagen und die Flügel auszubreiten. Tiefe emotionale Klangfelder werden hier von Roach erzeugt. Die zweite CD beinhaltet tibetische Zeremonienmusik, die auf beeindruckende Weise in die Musik von Roach eingebaut wurden.

Artist: Steve Roach
P: 2022
In einem meisterhaften Ausdruck von subtilem, potentem Ambient-Elektronik-Minimalismus aktiviert Steve Roachs neueste Veröffentlichung eine innere Öffnung der mythischen Vorstellungskraft. Die sich langsam entfaltende Verflechtung von Zonen, Drohnen und Atmosphären zeigt überzeugende, zutiefst evokative Texturstücke mit einem miteinander verbundenen Gefühl von Mysterium, Ehrfurcht und Wunder. Das sanft einhüllende Zusammenspiel der Stücke des Albums bietet Kontraste aus Schatten und Licht, schimmernde Schönheit und verführerische Klanglandschaften, die sich ins Unendliche erstrecken. Die Enthüllung der Musik entfaltet sich zu stattlichen Klangformationen aus hypnotischen Geweben, dunstigen atmosphärischen Wirbeln und murmelndem Nachhall. Roach etabliert jede Klangwelt durch den Einsatz einer Vielzahl von Techniken und hardwarebasierten Instrumenten mit Flüssigkeit und Anmut. Ausgehend von der grundlegenden DNA der Ambient-Musik ist dies ein Album eleganter, tief nuancierter Audio-Alchemie. Der expansive Minimalismus offenbart eine schattige und emotionale Räumlichkeit, die über die dauerhafte Essenz und Kraft des Klangs und unseren Platz in der Mitte davon meditiert.