Moonbooter

Artists: Moonbooter
P: 2018
Mit „Groundcontrol and the Victory of Mankind“ veröffentlicht moonbooter das erste Album einer neuen Serie. Im Sommer 2018 hatte Bernd bereits ein paar der Songs dieses Projekts live vorgestellt: „Ich habe manchmal zu unterschiedlichen Output, der einfach schwer auf ein einziges Konzeptalbum passt. Deswegen kam mir die Idee zu einem neuen Projektnamen. Ich sehe „moonbooter“, wie schon so oft gesagt, nicht als Projekt, sondern als Synonym für mich selbst und mein musikalisches Schaffen. Zukünftig wird „Groundcontrol“ immer dann in Erscheinung treten, wenn sich meine Musik zu weit von der klassischen EM entfernt.“ Zwar ist Bernd´s musikalische Handschrift auf Groundcontrol nach wie vor dominant, trotzdem sind ein paar Dinge anders: Groundcontrol ist schneller, klarer aber auch einprägsamer. Wie bereits auf „The Wave“ oder „Schwarzmond“ ist das neue Album eine Spur düsterer. Melancholie und Euphorie liegen dabei sehr nah beieinander. Grundsätzlich dominieren, wie immer, Melodien und Sequenzen dieses Album, die moonbooter-üblich durch epische Rhythmen getragen werden. Aber auch treibende Beats und ein immer aktueller, analoger Sound zeichnen dieses Album aus. „Ich arbeite seit ein paar Jahren fast ausschließlich mit Hardware. Dadurch wirkt meine Musik weniger statisch und klingt einfach besser.“ Kaum ein Musiker der deutschen EM-Szene hat dabei über so viele Jahre einen so kontinuierlichen, vielseitigen und inspirierenden Output wie moonbooter. „Ich mache nur die Musik, die ich in mir trage.“ Auch auf seinen Konzerten gibt er seit vielen Jahren immer alles und weiß sein Publikum stets zu überraschen und zu begeistern. „Groundcontrol and the Victory of Mankind“ ist rythmische EM einer neuen Generation und will es auch sein. Im Punkto Klang brauch sich das Album nicht hinter den Größten der Szene zu verstecken. „Ja, meine Songs dürfen schon laut sein, aber diesen verrückten Loudness-Wahnsinn mache ich nicht mit“. Klangliebhaber wissen die hohe Dynamik und den präsenten und immer klaren moonbooter-Sound zu schätzen. Also seien Sie bereit für den neuen moonbooter-Sound. Gute Unterhaltung!

Artists: Moonbooter
P: 2008
Als ich mit meiner Arbeit an "lunatic voyage" Anfang 2007 begann, hatte ich bereits die Idee eines Konzeptalbums im Kopf. Das Album sollte die Geschichte einer der verrücktesten Vision der Menschheitsgeschichte erzählen und zwar eine Reise zu unserem direkten kosmischen Nachbarn, dem Mond. Es dauerte tausende von Jahren von der ersten Vorstellung bis zu dem Tag, als der erste Mensch auf dem Mond landete und seinen Fußabdruck auf die staubige Oberfläche setzte.
Inspiriert durch die Faszination aktueller Raumfahrttechnik aber auch durch längst vergangene Mythen und Geschichten begann ich die Stücke auf "lunatic voyage" zu komponieren und zu produzieren. Im Laufe der Zeit entwickelte sich daraus ein Opus aus den unterschiedlichsten Sounds aus elektronischen und organischen Klänge, Sequenzen und Melodien.
Das Result ist ein außergewöhnliches und anspruchsvolles Album mit vielen Gesichtern: Tupfer der klassischen elektronischen Musik mit zum Teil poppigen Arragements, verpackt in den Sound des 21. Jahrhunderts. Ich hoffe, dass die Zuhörer dieses Albums genauso viel Spaß daran haben werden, wie ich während der 16 monatigen Produktionsphase... irgendwo zwischen Mond und Erde.

Artists: Moonbooter
P: 2006
„orbit number 2“ ist der Soundtrack zu „moonbooter´s“ gleichnamiger Video-DVD in Surroundsound. Diese beinhaltet in über 90 Minuten Spieldauer sehr schöne alte Aufnahmen der NASA, die zusätzlich durch digitale Effekte und Animationen verfeinert wurden. Dabei dienten die Filmaufnahmen wohl auch als Inspirationsquelle für die sehr gut passend elektronische Musik der CD. Der Sound klingt stellenweise nach Score und besitzt die moonbooter typischen Elemente aus klassischer Elektronischer Musik und neuen Syntheziser-Klängen. Zusammengefasst ist „orbit number 2“ ein sehr emotionales und mit Liebe zum Detail produziertes Elektronik-Album und sollte daher in Ruhe gehört und erlebt werden.

Artists: Moonbooter
P: 2017
Die Musik auf diesem Album ist im Wesentlichen durch den Mond und die endlosen Möglichkeiten der Elektronische Instrumente und Effekte inspiriert. Aber auch von J-M Jarre, VNV Nation, Daft Punk, Michael Cretu, Klaus Schulze und schließlich durch mein Leben und musikalischen Hintergrund.
Als Gastmusiker spielt Harald Nies auf Stück Nummer 12 an der Gitarre mit.

Artists: Moonbooter
P: 2005
Mit seinem Debut-Album überraschte „moonbooter“ 2005 die EM-Welt. „Teralogica“ ist eine Reise in die fantastische Welt der analogen und digitalen Musik, Spähren und Klanglandschaften. Zu hören ist eine Symbiose zwischen klassischen Instrumenten wie dem Klavier, Gitarre, Flöte oder Geige und rein synthetischen und elektronischen Sounds der guten alten Berliner Schule. Aber auch Stilelemente aktueller Trance-Produktionen kann man erkennen. So mancher Song entwickelt sich erst nach mehrfachem Hören, macht dann aber um so mehr Spaß.

Artists: Moonbooter
P: 2015
Wegen der regen Nachfrage gibt es nun alle 5 moonbooter - Livealben als Audio-CDR in der limitierten 5x DVD-Box. Die Box beinhaltet die 5 Audio-CDR Alben sowie einen 2-seitiges, signiertes Begleitblatt und einen Decal.
Es ist nun genau 10 Jahre her, dass ich voller Enthusiasmus und Tatendrang mein erstes EM-Album „Teralogica“ produziert hatte. Heute, mehr als 20 Konzerte, 12 Konzept- und 3 Mixed-Alben später, war und ist dies der Anlass für mich nochmal auf all die Jahre zurück zu blicken. Ich erinnere mich noch gut, als ich 2006 mein erstes Konzert auf Burg Satzvey gab und vor Aufregung tagelang nicht schlafen konnte. Im Laufe der Jahre macht man viele gute und schlechte Erfahrungen. Rückblickend möchte ich auf keine davon verzichten. Man denkt an die Wegbegleiter, die im Laufe der Jahre schließlich zu Freunden wurden. Auch wenn ich immer mein eigener Mentor sein wollte, so hat mir jedes Feedback der Fans und jeder Applaus des Publikums einen großen Teil der Kraft und Inspiration gegeben, die letztendlich in meiner Musik zu hören ist. Danke an Euch! Von Anfang an habe ich alle Konzerte von mir mitgeschnitten und sorgfältig aufbewahrt. In diesem Punkt war und bin ich Pedant. Dieses Material habe ich in den letzten Monaten gesichtet, nachbearbeitet und in den letzten Tagen eine Essenz daraus gebildet. Herausgekommen sind vier Alben mit je etwa 70 Minuten Spiellänge. Album LIVE zwei ist der komplette Mitschnitt meines Konzerts im November 2014 im LWL Planetarium in Münster.  Auf LIVE zwei, drei und vier befinden sich ausgewählte Liveaufnahmen und Remixe, sowie ein paar unveröffentlichte Stücke plus zwei Songs aus meiner Zeit vor moonbooter. Auf CD 5 ist das E-Live Kontert von 2017 enthalten.

Artists: Moonbooter
P: 2015
“The Wave” ist das neue Album (2015) des Musikers, Musikproduzenten und Labelmachers Bernd Scholl aka moonbooter. „Das Jahr begann mit einer 4 monatigen musikalischen Auszeit. Dies war sehr ungewöhnlich für mich, hat aber im Nachhinein betrachtet richtig gut getan. Ich habe in dieser Zeit sehr viel unterschiedliche Musik konsumiert. Irgendwann war dann der richtige Zeitpunkt gekommen, mit dem nächsten Album zu beginnen. Ich entschied mich dafür, dieses Mal kein Leitthema zu nutzen um mich möglichst wenig selbst einzuschränken. Lediglich die konsequente Beschränkung auf die Nutzung von Hardwaresynthesizern gab es.“ Das Ergebnis ist ein fantastisches Elektronikalbum mit Songs der unterschiedlichsten Kategorien: Synthpop, Dubstep, eine Prise House, klassische EM, Soundtrack, etwas Worldmusic und mehr. Dank harmonischer Vocal-Tupfer und einer Reihe an mystischen Sprachsamples aus Vintagezeiten wechselt die Stimmung gekonnt von Song zu Song. „Das war und ist so gewollt. Gerade der unkonventionelle Wechsel zwischen den Genres macht „The Wave“ ziemlich spannend. Man weiß nie, was als nächstes kommt“. So stehen etwas Kitsch und moonbooter´s Hang zur Selbstironie in einer Reihe mit klassischen Elektronik Tracks mit Tiefgang. Der Spaß an elektronischer Musik aber auch die Melancholie und Euphorie in moonbooters Songs sind omnipräsent. Dabei bewegt sich „The Wave“ wieder einmal auf höchstem audiotechnischen Niveau. Auch in Punkto Sounddesign und Ästhetik ist „The Wave“ wieder einmal anders als die bisherigen Werke des Musikers.

Artists: Moonbooter
P: 2007
Mit seinem vierten Album „under control“ taucht moonbooter in ruhigere Sphären ab, die zunächst düsterer klingen, als wir es von Ihm gewohnt sind. Dabei zeigt Bernd auf verblüffende Weise, welche Sounds heutzutage möglich sind und katapultiert den Hörer mit absolut außergewöhnlichen und doch irgendwie bekannten Klängen schnell in andere Welten. „Man sollte under control auch mal über Kopfhörer genießen und auf die ganzen Kleinigkeiten achten.“, so Bernd. Das Album wurde mit vielen Effekten angereichert, die sich erst nach mehrfachem Hören so richtig erkennen lassen. Die Bandbreite der 13 Stücke umfasst neben klassischer EM, Ambient oder Funk, auch harten Breakbeat und sorgt so für ein höchstes Maß an Abwechslung. Neben monotonen aber immer frischen Melodien, fliegen einem auch Stücke mit Pop-Charakter und aufwendigen Arrangements durch die Ohren und machen „under control“ zu einem höchst interessantem Werk, nicht nur für Elektronik-Fans.

Artists: Moonbooter
P: 2011
Ziemlich geschafft beendete ich bereits Anfang 2010 meine Arbeit am Prolog der "World of Apes"-Trilogie. "World of Apes 1" kostete viel Kraft...weit mehr, als ich geglaubt hatte. Auf die Frage, ob es noch einen oder weitere Fortsetzung geben würde, wollte und konnte ich lange Zeit nicht antworten. Ich benötigte Abstand zum abgeschlossenen Album. Im Laufe der Zeit bemerkte ich aber, dass die Art, wie ich mich musikalisch mit dem Thema "nuklearer Wahnsinn" auseinander gesetzt hatte, die Menschen interessiert und zum Nachdenken anregt, was auch durch die atomare Katatrophe im März 2011 in Fukushima unterstützt wurde. So sammelte ich musikalische Skizzen zu den Themen, die mir für eine Fortsetzung am Herzen lagen und die in meiner Kindheit und Jugend eine Rolle spielten. Pershing 2, Tschernobyl, StarWars, The Day after, Wargames, Anti-Atom-Bewegung und vieles mehr, waren die nuklearen Erinnerungen aus dieser Zeit. Nachdem ich im Dezember 2010 mein Album "Cosmologica" abgeschlossen hatte entschied ich mich dafür das Thema "World of Apes 2" anzugehen. Und: Die Arbeit machte von Anfang an richtig Spaß. Während die meisten Themen auf WoA 1 aus einer Zeit vor meiner Geburt stammten (und so schwer zu erfahren waren), hatte ich die 70er bis 90er Jahre bewusst miterlebt. Und dies spiegelt sich letztendlich auch in der Musik wieder, die weniger schwer zu klingen scheint. Zum ersten Mal seit Jahren war das Album plötzlich und ohne Vorwarnung fertig. 4 Songs habe ich schlicht aus Platzmangel nicht mit auf das Album nehmen können. Summa summarum: "World of Apes 2" ist ein sehr abwechslungsreiches, manchmal rhythmusbetontes, aber insgesamt verspieltes Werk voll mit aktueller elektronischer Musik geworden. Pop-Tupfer waren gewollt. Dies ist ein Konzept-Album. Natürlich mit grandiosem Sound. Gesungen habe ich diesmal selbst. Musik ohne Zeigefinger. Und mit viel Gefühl. Plus eine gewohnte Dosis Climax. Und diesmal keine Zeitzeugen-Samples. moonbooter eben. Was ist das Gegenteil von langweilig? Hören Sie selbst.

Bernd Scholl

Artists: Moonbooter
P: 2013
Alles ändert sich und befindet sich in einem stetigen Wandel. Nichts bleibt, wie es einmal war. Mit diesem Wissen begann ich die Kompositionen zu meinem 2013er Album "Zeitenwende". Nach meiner sehr erfolgreichen Cosmo-Trilogie, war es Zeit, etwas Neues auszuprobieren. Auch wenn alles anders werden sollte, so lag mein eigener Anspruch an dieses Album darin, das eigene Ich nicht zu vergessen. Wie sollte das auch gehen?
Es entstanden viele Songs am Klavier und wurden danach erst auf die Elektronik portiert. Das war neu.
Im Fokus sollte nicht alleine mein eigenes Verständnis für klangliche Perfektion liegen, sondern viel mehr auf der emotionalen Kraft und einem abwechslungsreichen Wechselspiel der Klänge: Harte Sounds gemischt mit weichen Beats. Treibende Rythmen, die erst nach Minuten eines melancholischen Intros, den Song vollständig umkrempeln.
Während der Produktionszeit bekam dieser Prozess eine ganz eigene Dynamik. Als Essenz daraus entstand ein, meiner Meinung nach, wieder sehr frisches moonbooter-Album, dass trotz eines anderen Charmes seine Herkunft nicht verleugnet. "Zeitenwende" lässt mehr Zeit zum Durchatmen. Es besitz weniger Spielereien und konzentriert sich auf nur eine Sache: Schöne, anspruchsvolle und gleichzeitig unterhaltsame Elektronische Musik zum entspannen und träumen. Ich hoffe auch diese Seite von mir wird Ihnen gefallen.