Der gefeierte Komponist und Klangkünstler Hollan Holmes meldet sich mit „The Sanctity of Rust“ zurück, einem vielschichtigen und emotional aufgeladenen Werk, das die paradoxe Eleganz von Alter und Verfall erforscht. Diese neueste Veröffentlichung von Spotted Peccary Music verbindet rohes, mechanisches Sounddesign mit lyrischen Klavier- und Rhodes-Arrangements zu einer eindringlichen Meditation über die transformative Kraft der Zeiterfahrung. Mit „The Sanctity of Rust“ betritt Holmes neue Klangwelten und markiert eine kreative Weiterentwicklung. Das Album integriert FM-Synthese, komplexe Verzerrungseffekte und eine Vielzahl eigens komponierter Samples sowie den bisher umfangreichsten Einsatz akustischer Elemente. Das Ergebnis ist eine organische Verschmelzung von analogem Rauheit und digitaler Präzision, die sowohl Intimität als auch filmische Dimensionen erzeugt. Getreu Holmes’ Arbeitsweise bleibt das Sounddesign der Kern der Komposition. Vertraute Tools wie Native Instruments, Arturia Pigments und Spectrasonics Omnisphere werden über ihre Grenzen hinaus ausgereizt, während Vintage-Hardware wie der Korg MS20 und der Oberheim Matrix 12 Wärme und Unvorhersehbarkeit beisteuern. Jeder der zwölf Tracks entfaltet sich wie verwittertes Metall im wechselnden Licht – was als Korrosion beginnt, offenbart Tiefe und Schönheit durch vielschichtige Texturen und Töne. Holmes beschreibt das Album als „eine Hommage an die Ausdauer und die Ehre des Älterwerdens“. Er fährt fort: „Rostiges Metall erzählt eine Geschichte, geschrieben von der Zeit – jeder Orange-, Braun- und Violettton ein Zeugnis des Überlebens. Ich wollte diese stille Würde im Klang einfangen.“ Verwurzelt in Holmes’ lebenslanger Faszination für die Kunst des Verfalls, wurde „The Sanctity of Rust“ von den verwitterten Maschinen und vergessenen Relikten früher Ackerbaugebiete inspiriert, von fernen menschlichen Bestrebungen nach Anpassung und Überleben. Die Klangatmosphäre trägt auch Echos inspirierender Ambient-Electronic-Pioniere wie Jean-Michel Jarre, Tangerine Dream, Steve Roach, Richard Burmer, Rush, Pink Floyd und anderen in sich. Und wie die Werke dieser gefeierten Künstler belohnt auch Holmes’ Musik aufmerksames, wiederholtes Hören. Unter ihrer Oberfläche liegen verborgene Harmonien und ineinander verwobene Melodien – Details, die sich langsam offenbaren, wie die Entdeckung der komplexen Muster im Rost selbst. „Ich mag es, Melodien in Melodien zu verschachteln“, erklärt Holmes. „Das verleiht dem Ganzen Tiefe und gibt jedem Stück ein Eigenleben, das es mit der Zeit zu entdecken gilt.“ Passenderweise ist „The Sanctity of Rust“ eine klangliche Hommage an die Zeit, die Beständigkeit und die stille Schönheit des Verfalls.
