F.D.Project - Stars Landscape and Collision

Artist: Tangerine Dream
P: 1975/ 2025
Zum 50. Jubiläum erscheint die legendäre Albumausgabe „Rubycon“ von Tangerine Dream. „Rubycon“ gilt weithin als eines ihrer besten Alben und war das zweite Album der Band für Virgin Records. Es enthält zwei lange Stücke, die den Einsatz von Sequenzern und Synthesizern revolutionierten und einige der besten Ambient-Musikstücke aller Zeiten hervorbrachten. Das Album erreichte in Großbritannien Platz 10 der Charts und war damit ihr erfolgreichster Erfolg. Diese Neuauflage enthält den remasterten Original-Stereo-Mix sowie eine erweiterte Version von „Rubycon“, abgemischt von Steven Wilson. Zusätzlich beinhaltet das Set das komplette Konzert aus dem Londoner Rainbow vom Oktober 1974 auf zwei CDs sowie das komplette Konzert aus der Royal Albert Hall vom April 1975 (mit Michael Hoening anstelle von Peter Baumann), ebenfalls auf zwei CDs. Die Veröffentlichung enthält ein reich bebildertes Booklet und einen neuen Essay des Tangerine-Dream-Experten Wouter Bessels.

Artist: Hollan Holmes
P: 2022
Inspiriert von der Schönheit, Kraft und Bedeutung des Wassers ist Emerald Waters sowohl ruhig als auch dynamisch. Hier umkreisen und fließen unzählige Synthesizer wie wechselnde Gezeiten in einem klanglichen Mix aus Berliner Schulsequenzen, traditionellen Melodiestrukturen und emotionalen Akkordfolgen – alles durchdrungen von bezaubernden elektronischen Landschaften.Mit kreativen Klangpaletten wie Spectrasonics Omnisphere und Valhalla DSP Space Modulator malt Emerald Waters natürliche Pracht in kosmischen Tönen. „The River“ ist wie sein Namensvetter unruhig und erholsam zugleich. Ein plätschernder Sequenzer umspielt eine triumphierende Bassline, um die ständige Bewegung der Strömung einzufangen, während eine spritzige Melodie Fraktale von Sonnenlicht hervorruft, das über das Wasser streut. In einem anderen Track ist „Leviathan“ ein Aufstieg aus der Tiefe; zuerst ein Grollen wie ein Sturm auf dem Meeresgrund, und dann entrollt und erhebt sich eine wirbelnde Arpeggiation, die eine luftige Melodie hervorbringt, die einen Blick auf die Oberfläche gewährt. Das ist die Natur von Holmes' Inspiration, bei der selbst fließendes Wasser durch trockenes Land eine tiefe, fantasievolle Erfahrung suggeriert, die ein Universum räumlich evokativer Klänge erforscht. Ein flüchtiger Moment inspirierte Emerald Waters: Als Holmes, während er mit seinem Vater über eine Brücke in Del Rio, Texas fuhr, plötzlich von dem Bach darunter gebannt wurde. Er erinnert sich: „Das Wasser war gin-klar und besaß alle Farben des blauen und grünen Spektrums. Es war überwältigend schön. Diese zehn Sekunden haben mich mein ganzes Leben lang begleitet.“ Holmes – der sich seitdem einen Ruf als ernsthafter bildender Künstler entwickelt hat, visuell und musikalisch – hat sich wieder mit demselben Bach und dem wässrigen Mysterium verbunden, das er mit sich brachte, und beschwört ein lebenslanges Gefühl seiner Macht und Bedeutung sowohl in seinem als auch in unserem Leben . Emerald Waters feiert Wasser, die größte natürliche Ressource auf unserem Planeten, in all seiner Notwendigkeit und Erhabenheit.