Smedes: „In meiner Musik gibt es viele musikalische Einflüsse, vor allem die von Jean-Michel Jarre, Vangelis und Kraftwerk. Aber auch niederländische Synthpop-Gruppen wie das Future World Orchestra und Peru haben einen großen Einfluss auf meine Kindheit gehabt. Ich bin ein Kind der achtziger Jahre, und meine eigene Musik versucht, den warmen Klang dieser Zeit einzufangen und nachzuahmen. Mit meiner Musik versuche ich, Menschen aus ihrer Alltagswelt an weit entfernte imaginäre Orte zu befördern. Ich bin damit beschäftigt, imaginäre Landschaften mit nur einer Klangpalette zu schaffen. “„Die Kreativität beim Komponieren von elektronischer Musik berührt für mich das Transcendent. Sound zu erzeugen ist etwas, was die meisten Kreaturen auf die eine oder andere Weise tun. Aber Musik zu erleben scheint ein einzigartiges Merkmal des Menschen zu sein. Mit der Synthesizer-Technologie (sowohl in der Hardware als auch in der Software) können Menschen Klänge und Melodien erzeugen, die in der Natur nicht zu finden sind. Das kreative Potenzial ist unbegrenzt, es ist eine erstaunliche menschliche Erfindung. “ „Das Erstellen von Musik ist eine sehr synästhetische Erfahrung. Klänge verwandeln sich in meinem Kopf in Farben, so dass sich das Komponieren für mich sehr wie das Malen anfühlt (eine Verbindung, die dem Maler Kandinsky, dessen Werke mich faszinieren und inspirieren, bereits offensichtlich war). Man könnte viel sagen, wenn nur die Wörter gefunden werden könnten. Aber der ganze Prozess der Erstellung eines Musikstücks bleibt mir ein Rätsel. Ich hoffe, dass dieses Mysterium in meiner Musik durchdringt.
