Bessell, Dave

Artist: Dave Bessell & Liam Boyle
P: 2021
Dave Bessell und Liam Boyle lernten sich zum ersten Mal auf Facebook durch ihr Interesse an Node kennen. Liam hat ein sehr breites Spektrum an musikalischen Interessen und Fähigkeiten, einschließlich der klassischen Avantgarde, also lud ihn Dave zu einer Aufführung eines seiner klassischen modernistischen Stücke für Orchester an der Plymouth University ein. Die beiden verstanden sich gut und arbeiteten zum ersten Mal an einem Track namens Theme One von Daves Solo-Elektronikalbum „Black Horses of the Sun“ zusammen. Es war immer in Aussicht, dass die beiden weiter zusammenarbeiten würden und im Jahr 2020 ergab sich die Gelegenheit, die zu diesem neuesten Album „Imaginator“ führte. Liam hat eine Reihe von Filmsocres für amerikanische Independent-Filme produziert und mehrere elektronische Alben wie „Off World“ und neuerdings „Waveforms“ aufgenommen. Er erforscht weiterhin elektronisches Sounddesign, Visuals, Gitarre und klassische Kompositionen.
Dave Bessell, Gründungsmitglied der Synthesizer-Gruppe Node, hat in den letzten Jahren eine Reihe faszinierender Solo- und Kollaborations-EM-Alben herausgebracht, hauptsächlich auf DiN-Platten. Er hat auch eine lange Hintergrundgeschichte mit Session Playing Programming und Arrangieren für eine Vielzahl von Künstlern und Labels, darunter Killing Joke und Suede. Nebenbei promovierte er am Royal College of Music in klassischer Orchestrierung.
Diese neueste Zusammenarbeit ist das erste vollständige Album mit vielseitigem Soundtrack und EM-Komponist Liam Boyle. Der musikalische Schwerpunkt liegt hier sowohl auf der Melodie- als auch auf der klanglichen Erkundung mit einem durchweg atmosphärischen Soundtrack-Feeling. Kein Wunder, wenn man bedenkt, dass beide Künstler getrennt an Soundtracks gearbeitet haben – von unabhängigen Filmen bis hin zum Fernsehen. Die Musik ist detailreich und vielschichtig, was sich durch genaues und wiederholtes Hören auszahlt und wird komplett mit analoger Hardware realisiert, plus etwas stark bearbeiteter und verkleideter Gitarre. Dave verwendet bei einigen Tracks auch ein ungewöhnliches Instrument namens Aum-Gitarre, die für das Spielen mit einem Ebow entwickelt wurde und nicht wie eine Gitarre klingt!

Artist: Dave Bessell
P: 2015
DIN 47
LTD 500 Copies
Mit seinem analogem Equippment hat er schon mit NODE viele Fans in der EM gewonnen. Auf diesem Soloalbum geht er noch mehr in die melodischer Richtung mit so interessanten Arrangements wie in der Filmmusik.

Artist: Dave Bessell
P: 2024
DIN 84
LTD 500 Copies
Mit dieser neuen Veröffentlichung vervollständigt der Synthesizer Dave Bessell ein Quartett von Alben, die lose auf der griechischen Philosophie der vier Elemente Feuer, Wasser, Erde und Luft basieren. Es besteht sicherlich kein Zweifel daran, dass „Chromatic Lightning Cage“ mit seinem lebhaften Cover auf Feuer verweist, aber diese persönliche Odyssee begann mit dem Konzept von Wasser auf seinem ersten Soloalbum „Analogue“, das 2010 veröffentlicht wurde. Es folgte „Black Horses Of The Sun“. „(DiN47) – Luft und „Reality Engine“ (DiN62) – Erde.
Bessell hat außerdem drei Kollaborationen mit Parallel Worlds auf dem DiN-Label veröffentlicht und ist Teil der Synth-Supergroup Node. Es ist interessant, dass Bessell diesen Ansatz auf seinen eigenen Alben weitgehend vermeidet, während die von der Berliner Schule inspirierten Sequenzer-Riffs die Klangbühne dominieren. Vielmehr erkundet er auf dieser und seinen anderen DiN-Soloveröffentlichungen interessante harmonische Verläufe mit einer Reihe ineinandergreifender, zarter Arpeggios. Am deutlichsten wird dies im Eröffnungsstück „After Hours“ sowie im wunderschönen Schlussstück „Elegy“. An anderer Stelle verwischt Bessell die Grenze zwischen Gitarre und Synthesizer, indem er seine Saiteninstrumente als Controller für seine modularen Systeme verwendet. Seine Musik hatte immer ein Element des Soundtracks und dies wird sicherlich im Titel „Ariel“ hervorgehoben, dessen Klanglandschaften eine mystische, überirdische Qualität haben. Bessell hat bemerkt, dass die Geister von Amon Tobin und Nils Frahm zeitweise durch dieses Album wandern, was sicherlich ein faszinierender Gedanke ist.

Artist: Dave Bessell
P: 2020
DIN 62
LTD 500 Copies
Dave Bessell ist ein bekannter Name für Anhänger des DiN-Labels für seine frühere Solo-Veröffentlichung „Black Horses Of The Sun“ (DiN47), seine beiden Kooperationen mit Parallel Worlds (DiN41 & 56) und als Gründungsmitglied der Synth-Supergruppe Node ( DiN44 & 55).
In dieser neuesten Solo-Veröffentlichung im Downtempo Electronica Stil, lässt Bessell seine Leidenschaft für Literatur in Kompositionen schwelgen, die von den Schriften von Jorge Luis Borges, den Brüdern Grimm und Lord Dunsany inspiriert sind. Die Tracks sind mit einem starken Hauch von magischem Realismus gefärbt - denken Sie an "Pans Labyrinth" oder "The Science Of Sleep". Klanglich stützt sich „Reality Engine“ auf eine ganze Reihe musikalischer Einflüsse, von klassisch bis psychisch, wobei innovatives analoges modulares Sounddesign und ausgedehnte, sich entwickelnde musikalische Reisen berücksichtigt werden. Bessell verwendet neben seinen analogen und modularen Synthesizern oft ungewöhnliche Instrumente und nutzt hier die wunderschöne Aum-Gitarre für einen atemberaubenden Effekt. Das Album ist voller packender atmosphärischer Stimmungen und unverwechselbarer Melodien und enthält eine Fülle von Details.

Artist: Ian Boddy & Dave Bessell
P: 2024
DIN 87
LTD 500 Copies
Da das Label DiN sein 25-jähriges Jubiläum feiert, ist es vielleicht wichtig, sich daran zu erinnern, dass eines der Gründungsprinzipien des Labels darin bestand, musikalische Zusammenarbeit zwischen verschiedenen Künstlern zu fördern. Tatsächlich hat Labelchef Ian Boddy zuvor mit acht verschiedenen Musikern zusammengearbeitet, darunter Größen wie Robert Rich, Erik Wøllo, Chris Carter, Markus Reuter und Mark Shreeve (als ARC). Als die in Großbritannien ansässige Konzertreihe für elektronische Musik Awakenings Boddy einlud, einen Auftritt neben Dave Bessell zu spielen, ergab sich eine Gelegenheit für eine neue, unerprobte musikalische Zusammenarbeit. Bessell ist den Fans von DiN-Platten natürlich mit seiner Soloarbeit, seinen Alben neben Parallel Worlds und seiner Rolle in der Synthesizer-Supergruppe Node kein Unbekannter. Beide Künstler spielten Solo-Sets, bevor sie sich für einen atemberaubenden 60-minütigen gemeinsamen Auftritt zusammenschlossen. Dieses Album enthält das letztere Set, das in zwei längere Abschnitte unterteilt ist, gefolgt von ihrer Ambient-Zugabe. Das Ganze beginnt mit abstrakten Retro-Synth-Geschwätzen und es dauert nicht lange, bis Boddys charakteristische Ondes-Stimme durch die Düsternis strahlt und Bessell in einem ruhigen, sanften Abschnitt mit den wunderschönen Tönen seiner Aum-Gitarre einsteigt. Nach einem kurzen Ambient-Zwischenspiel beginnt Boddy, Stein für Stein eine Wand aus Sequenzern aufzubauen, wobei Bessell auf Minimoog soliert, bevor die Musik wieder zu den unheimlichen Tönen zurückfällt, mit denen dieses Set begonnen hat. Das zweite Stück beginnt mit ungewöhnlichen, pikanten harmonischen Progressionen von Bessell, überlagert mit Pizzicato-Perkussion. Es folgt eine lange, ausgedehnte Sequenzer-Session, die wiederum sorgfältig von Boddy und seinem Arsenal an modularen Synthesizern konstruiert wird. Während Bessell einen Bogen aus immer höher steigenden Akkord-Pads liefert, dreht und wendet Boddy kontinuierlich die Ostinato-Muster, während dieser Abschnitt zu einem monumentalen klanglichen Höhepunkt ansteigt. Nach solch hektischen, rhythmischen Texturen entscheidet sich das Duo für eine sanfte, glückselige Zugabe, bei der jeder Künstler mit warmen, analogen Akkorden und Pads gegeneinander improvisiert. Polarity wirft erneut ein Licht auf die wunderbaren Möglichkeiten, die Zusammenarbeit bieten kann, insbesondere bei einer Live-Performance, bei der jeder Künstler nicht nur spielen, sondern auch zuhören und auf den anderen Künstler reagieren muss.

Artist: Michael Brückner
P: 2012 / 2022
10 Jahre zuvor, in 2012, veröffentlichte Michael sein erstes Labelrelease bei SynGate Records, was zugleich sein 100. Album war: "One Hundred Million Miles Under The Stars".
Seitdem gehört dieses Album zu den persönlichen Favoriten Michael Brückners unter den Alben, die er aufgenommen hatte. Das neue Re-Release ist nun viel mehr, als eine Wiederveröffentlichung, tatsächlich sind völlig neue Tracks entstanden, als die einzelnen Stücke nicht nur remixt sondern durch andere Künstler, die Michael zu diesem Projekt eingeladen hatte, völlig neu interpretiert wurden. Die exzellenten beteiligten Künstler auf 100 MILLION MILES UNDER THE STARS sind:
- Dave Bessell
- Johan Tronestam
- Jörg Schaaf
- Esteban Menash
- Ami Hassinnen (of Nemesis)
- Hollan Holmes

Michael sagt: "Ich bin wirklich beeindruckt und glücklich, wie die neuen Versionen durch die Hand der immens talentierten Künstler Gestalt angenommen haben.
Das Doppelalbum bietet auf CD1 den Remix mit den oben genannten beteiligten Künstlern sowie auf CD2 das Originalalbum aus dem Jahr 2012

Artist: Parallel Worlds + Dave Bessell
P: 2018
DIN 56
LTD 500 Copies
Parallel World zusammen mit einem Musiker der Gruppe Node, die für ihre analogen Stücke bekannt sind.
Zusammen erzeugen sie eine neue Stimmung mit ausgefeilten Texturen und interessanten Rhythmen von Bakis.

Artist: Parallel Worlds + Dave Bessell
P: 2021
DIN 65
LTD 500 Copies
Die Namen von Dave Bessell & Parallel Worlds sollten Liebhabern des DiN-Labels mit verschiedenen Solo & Collaborative-Alben bekannt sein. In „Phosphenes“ schließen sich diese beiden angesehenen Musiker zu ihrer dritten gemeinsamen Veröffentlichung auf DiN zusammen. In Anlehnung an Morphogenic (DiN41, 2012) & Dystopia (DiN56, 2018) baut dieses neue Album auf ihren früheren Arbeiten auf und kreiert einen imaginären Synthwave-Soundtrack. Bakis Sirros, der Mastermind hinter Parallel Worlds, bietet den skitternden rhythmischen Hintergrund für die Tracks, über die er und Bessell bedrohliche Basslinien, verdrehte Melodien und kreatives Sounddesign legen, die an einen Schatten der Filmmusik von John Carpenter aus den 1980er Jahren erinnern. Bessell fügt auch seinen einzigartigen Gitarrenstil hinzu, den er in seinem anderen bekannten Nebenprojekt mit dem Synth-Quartett Node so effektiv einsetzt. Beide Musiker nutzen in großem Umfang modulare Synthesizersysteme, jedoch auf sehr unterschiedliche Weise, die sich perfekt in diese acht atmosphärischen Tracks einfügen. Das Duo aus Bessell und Sirros hat wirklich einen einzigartigen Sound, der mit nichts anderem in der Welt der elektronischen Musik zu vergleichen ist, und „Phosphenes“ bietet eine weitere Chance, in ihre dunkel verdrehte Klangwelt einzutreten.